Películas de terror da década de 1970 McFarland

Os anos 70 foi unha vez ao terror estereotipada foi descartado para máis liñas parcelas experimentais. Conceptos restrinxidos a adaptacións de libros góticas e sci-fi foron trocados por contos que abordaron o lado máis irritante de natureza humana. As películas dos anos 70 explotou con creativos independentes caendo película tras película experimental que desafiou o tecido do que podería asustar os frecuentes de teatros.

Aínda que moitas das décadas éxitos máis comerciais convertéronse grapas en calquera lista horror hit fans de cine, algunhas das pezas máis bizarras de celuloide foron esquecidos. Ao contrario de permitíndolles o po recollida, Abaixo está a lista compilando dez anos 70 asustado películas que merecen maior bendición - tanto para a súa innovación e deseño trama de salto de barreira. Son títulos que, aínda que se afastando de valoración convencionais, lanzaron as bases para moitos tropos horror que vemos como estruturas sólidas no xénero hoxe. A diferenza de O Exorcista ou Halloween non son monolitos anos 70, pero ofrecen único e refrescante asume capacidade cines para darnos arrepios.

Estes filmes, moitas veces debido á calidade da produción e pura estrañeza, non son perfectos e por suposto non me gusta de todos. A pesar diso, os fanáticos do horror pode Deliciosos-se cos sustos inspirado estes títulos menos coñecidos seguen a entregar máis de corenta anos desde a súa liberación.

Non hai mellor película para comezar esta lista de Maxia. Nunha execución trama verdadeiramente única, a película segue máxico socialmente desajeitado Corky (Anthony Hopkins), como é arrincado de brotamento oportunidades de fama e amor por unha estraña relación que el desenvolveu co máis novo recurso de seu acto etapa: o ventríloquo manequim Apelidado graxas. Se vostede ten unha fobia de monicreques ou bonecas, Magic é seguro de ser unha experiencia desconfortável.

Hopkins é fantástico, tanto como o máxico tímida con un problema de confianza ea voz aguda de alta arrastrada de graxas. Parte da maxia películas é a súa capacidade para mantelo pregunta sobre se Fats está a desenvolver unha mente propia, ou se todo o diálogo caótica despregamento entre Corky e Fats é meramente un produto dos formadores de unraveling mente. Todos os sinais das niñadas de cine para o seu punto de vista para o último, pero os tiros de graxas mirando inmoble desde a fiestra da cabina Corkys aínda enfeitizar público co medo profundo que Fats é realmente vivo.

A película contén sen sorpresa prender performances de ambos Hopkins eo seu interese na pantalla amor Peg, Ann-Margeret. A alta intensidade da película eo seu desenvolvemento febril dun home consumido pola súa dependencia afondamento sobre o seu propio bocal comedia fai a un reloxo fascinante e inquietante.

Asylum é algo dunha película de antoloxía, cun fío condutor que conecta cada novela visuais xuntos. Estrelando unha serie de actores emblemáticos como Peter Cushing e Herbert Lom, Asilo, co seu ambiente institucional gótico, é un gris, escuro e húmido explotación de privación mental nunha serie de contos salvaxes e bizarras. Comercializado como do mesmo autor como Psicose, un está preparado para esperar un reflexo perturbador para os recunchos máis profundos da mente. A película ofrece, e é moldeado que por excelencia aire deliciosamente Hammy de producións Martelo británica durante todo o final dos anos 50 e 60.

A pesar de manter estes elementos Martelo melodramáticos, Asilo representa algo dunha diverxencia na máis escura e reinos máis decadente da década de 1970. Tamén combina algúns elementos primordiais de terror - bonecas, configuración asustado e un pesado axudando de tolemia - e envolve-los en un misterio arrepiante que é case un precursor desavisado e misterioso para Scorseses Shutter Island (2010).

Asylum contén o encanto anticuado de películas Assombração británicos e aumenta isto coa súa torsión escura de demencia. Ambos os elementos funcionan sorprendentemente ben para producir un filme escuro cuberto cun toque gótico.

Quizais a película máis convencional nesta lista, God Told Me To é unha película que tende a dividir os espectadores sobre a asistir. A pesar da súa falta de chamamento universal, a película en si debe ser apreciado pola súa narrativa atractivo e calidade experimental.

Comercializado inicialmente e, en vez erroneamente como Demo, a película retrata un detective de Nova York Peter Nicholas (Tony Lo Bianco), que é confrontado por unha serie de homicidio-suicidio por persoas que insisten a voz de Deus dixo-lles para facelo. Como Nicholas embarca sobre este misterio bizarro, descobre unha conexión persoal que o leva á fonte desta epidemia de estraño comportamento.

Deus díxome que comece como unha película e remata nunha dimensión totalmente diferente. Sempre, é concedido a un aspecto espeluznante mentres que moitos tenden a concentrarse nas películas máis profundas calidades, o seu éxito en inculcar un sentimento de medo de Simmering no seu público é digno de eloxios. A película pode deixarche un pouco atordoado, se non bemused, pero representa unha diverxencia única e valente a partir de convencións típicas que xa comezan a xurdir nos anos 70, con Slashers gañando a prevalencia. Deus díxome que, sen dúbida, marchou ao ritmo do seu propio tambor, e isto é o que o fai unha experiencia de visualización única.

Antes do lanzamento de George A. Romeros Vampire Vampire Flick Martin (1974), o famoso director de terror cambiou a súa atención a outro dos temas favoritos dos xéneros: bruxas. A tempada da bruxa representa a incursión menos coñecida ao horror popular, antes do seu amplo e consumidor enfoque nas súas películas de zombies. Antes de coller a serie morta en 1978 con Dawn of the Dead, a tempada romeros da bruxa centrábase nun pesadelo moito máis suburbano dunha ama de casa local que coñece a unha bruxa e dabbles na maxia ritualista para facerse máis independente.

Romero marcou a película como feminista, e é fácil ver por que. A pesar de caer baixo o soporte un pouco realista de amas de casa que realizan rituais a pesar dos seus maridos, con todo, presenta ás mulleres que loitan contra as normas patriarcales dun xeito extremo e asegurando a súa propia identidade, en lugar de quedar unha extensión beleza dos seus maridos.

Malia as súas veces, a tempada da bruxa, comercializadas orixinalmente como esposas famentas, é unha diverxencia refrescante da tendencia da década para que as mulleres superviventes de horribles ou ataca. En vez diso fai que as mulleres participantes activas na súa situación. A inxección romeros de comentarios sociais nas súas películas non é máis presente que aquí.

Pai afligido (Hopkins) dunha rapaza que morreu nun horrible accidente no instante do nacemento de Ivys persegue a familia despois de que as súas viaxes espirituais apunten á súa filla sendo reencarnada.

O rendemento emocional de Hopkins está igualado por Marsha Mason como a nai rasgada e Susan Swift como Ivy. Os explosións de IVYS son sorprendentemente reais e o desempeño de Masons como a nai perdida e asustada disposto a salvar a súa alma de fillas eleva a película a unha imaxe emocionalmente evocadora. Por suposto, os estraños acontecementos que rodean ivys explosións eo seu comportamento errático son de arrepios, pero Audrey Rose é marcadamente diferente doutros filmes no seu ton simpático.

Audrey Rose é unha película implacable e perturbadora cunha resolución que non pode esperar. Se perseverar con iso, a película é de algunha maneira capaz de entregarse en confianza e investimento emocional.

Por que estiven bloqueado?

Este sitio web está a usar un servizo de seguridade para protexerse dos ataques en liña. A acción que acaba de realizar desencadeou a solución de seguridade. Hai varias accións que poden desencadear este bloque, incluíndo a presentación dunha determinada palabra ou frase, un comando SQL ou datos mal formados.

¿Que podo facer para resolver isto?

O equipo pasou a través dunha extensa investigación para desenterrar tantos títulos que poderiamos atopar a partir dos 70 (e a lista máis completa con 440 títulos). Se notas algúns que podemos perder, por favor, comentamos a continuación e obtés ben.

1. Dawn of the Dead (George A. Romero) 2. Halloween (John Carpenter) 3. Eraserhead (David Lynch) 4. Jaws (Steven Spielberg) 5. Carrie (Brian de Palma) 6. Martin (George Romero) 7. NON Mire agora (Nicolas Roeg) 8. The Brood (David Cronenberg) 9. Deep Red (Dario Argento) 10. Texas Chainsaw Massacre (Tobe Hooper) 11. Valerie ea súa semana de marabillas (Jaromil Jires) 12. Phantom of the Paradise (Brian de Palma) 13. Alien (Ridley Scott) 14. O seu vivo (Larry Cohen) 15. Invasión dos Snatchers do corpo (Philip Kaufman) 16. Suspiria (Dario Argento) 17. Shivers (David Cronenberg) 18 . Phantasm (Don Corserelli) 19. Blood on Satans Claw (Piers ... Ler máis

Sobre o libro

John Kenneth Muir é o autor de máis de 20 libros de referencia que abarca a ciencia ficción e horror en cine e televisión. É creador da serie de ciencia ficción de Internet a casa entre (www. Hehousebetween. OM) eo seu popular blog pódese atopar en ReflectionsonFilmandtelevision. Logspot. om.

Detalles bibliográficos

John Kenneth Muir Format: Softcover (7 x 10 en 2 vols) Páxinas: 684 Información bibliográfica: 55 Fotos, apéndices, notas, bibliografía, Índice Copyright Data: 2008 [2002] Pisbn: 978-0-7864- 3104-5 EISBN: 978-0-7864-9156-8 Pinturas: McFarland

Lista de películas de terror da década de 1970

A Canle Criterio reuniu unha colección de 29 películas de terror para comezar a tempada asustado, incluíndo o Masacre da Serra Eléctrica e Invasion of the Body Snatchers. A colección de horror 70 estará dispoñible o 1 de outubro..

Aprender máis

Os 30 máis asustado películas de terror dos anos 80

Neste mes de outubro asustado, estes son os filmes de terror do vintage debes estar asistindo e quedando con medo deste Día das meiga.

Aprender máis

Popular

© 2022 July | Ultimate Classic Rock

Usamos cookies
Usamos cookies para garantir que che damos a mellor experiencia no noso sitio web. Ao usar o sitio web de acordo co uso de cookies.
Permitir cookies